【篇一】:爱美留学党必知：全球十大顶尖服装设计名校
爱美留学党必知：全球十大顶尖服装设计名校
要说全球服装设计高校哪家强?有“行业圣经”之称的The Business of Fashion(简称BoF)近日首次公布了十大全球服装名校排行。此次排行榜是根据学校的全球影响力、教学经验和学校的长期价值而定的。
10、美国德雷塞尔大学(Drexel University)
从学生经验来看，位于费城的德雷塞尔大学的时装项目可以被认为是全美前十之一，项目内容还包括去伦敦时装学院进修。有学生参加此项目后表示，他变得更加有动力、创造力，也更加勤奋，学院的教师职工们也起到了很好的表率作用。
9、澳大利亚墨尔本皇家理工大学(Royal Melbourne Institute of Technology)
墨尔本皇家理工大学的服装及纺织专业也是榜上有名，在BoF时装排名研究生级别中排名第
6。在排名前10的学校中，学生普遍反映想要在时装行业就业还需要一些帮助，有数据显示只有38%的受访学生表示对现有工作满意。一名RMIT的学生认为学校还需要加强职业选择分析和多举办具体设计招聘会，而这也是学校的项目所缺乏的。
8、英国伦敦时装学院(London College of Fashion)
伦敦时装学院(简称LCF)是在此次排名中处在第4名的位置。它拥有高达98%的招生率，就全球招生率来看也达到了44%。据本校学生介绍，学校内的图书馆资源非常丰富，但对于来学校的招聘者和学校校友网站的建设并不满意。LCF在BoF硕士级别的排名中排第4名。
7、英国威斯敏斯特大学(University of Westminster)
威斯敏斯特大学凭借着极高的学生对教工满意度(90%)和学生对学生质量满意度(86%)成为全世界服装设计学校排名日本文化服装。
两座整体最高评价的学校之一。它同时也是排名里竞争性比较强的学校，年平均接受率只有9%，这也让它成为最具整体价值的三所学校之一。遗憾的是该学校并没有获得很多国际奖项的认可。
6、意大利Polimoda时尚学院
坐落于佛罗伦萨的Polimoda时尚学院在排名中名列第9。约87%的受访者对学校设施和建筑表示满意，同时也有学生表示希望学校能在时装行业就业方面多提供一些帮助。为了改善这一现状，Polimoda正在增加一些项目和搭建不同的平台来帮助毕业生起步。
5、美国纽约时装技术学院(Fashion Institute of Technology)
位于美国纽约的时装技术学院，自1944年起就为学生提供时装设计项目，学生在校期间也有可能获得去意大利学习的机会。作为在BoF排名中具有较高影响力的学校，市场口碑也位列前三，仅次于美国帕森斯设计学院(Parsons)和英国中央圣马丁艺术设计学院(Central Saint Martins)。
4、美国帕森斯设计学院(Parsons)
坐落于纽约格林威治村的帕森斯设计学院，全球录取率达44%。从1921年开始在巴黎开设分校，它也成为美国第1所在国外开设分校的艺术设计学校。虽然学校排名很高，但学生评价却相对较低。
3、英国金斯顿大学(Kingston University)
金斯顿大学的学生对其图书馆有着满意度高达96%的优异评价，对学校的技术和IT资源的满意度达91%，而对学生整体素质和技能课程方面也是相当满意。相对而言，学生认为学校的市场营销、商务和可持续发展类课程比较薄弱。
2、日本文化服装学院(Bunka Fashion College)
文化服装学院总部设在东京的新宿区，分支遍布全日本。在2006年设立的研究生学院更是日本第一所专门从事时尚深造的学校。在BoF调查中全部受访毕业生都表达了对学校的满意和感激之情。全世界服装设计学校排名日本文化服装。
1、英国中央圣马丁艺术设计学院(Central Saint Martins)
作为排行榜中最具影响力的学校，纵观过去5年全球主要奖项的候选人或获奖者，英国中央圣马丁艺术设计学院(简称CSM)无愧于完美的口碑和最高的分数。正因如此，它也是排行榜中最具竞争力的学校，通过率只有6%，但毕业率高达99%，CSM的全球录取率为48%。但由于每年毕业展示的最终走秀受数量限制，很多学生对此表示抗议。
文章来源：梦之帆国际教育
【篇二】:日本服装设计留学怎么样
在国际上，大多的服装设计师集中在法国、英国,亚洲著名的服装设计师集中在日本,日本特别在八、九十年代甚至在二十一世纪初在服装方面都有很大的成功,日本的服装行业是走在世界前端的。
在日本,艺术专业并不都是4年制的本科.大部分的艺术专业都是在专门学校.也许国内的家长对于专门学校一词有些陌生,它是一类用来培养专门一种技术而设立的学校,偏重点在于技术类的应用,得到的学位为“专门士”.在这一点上与我们传统印象中的本科大学是有所不同的.由于此专业的特殊性,相对于人们想要的高学历,服装设计师更非农耕注重自身独特的审美观以及非凡的艺术洞察力,学历在创造力面前似乎变得微不足道.因此,我们应当适当调整我们固有的观念，有些时候真才实用比好听的虚名学历更重要。 360教育集团说，在选择学校方面.学生可以根据自己的喜好选择适合自己的城市,学校以及专业.艺术类院校通常分为专门学校,4年制本科,和大学院. 在日本学习服装设计类专业花费较高.这点与国内情况是一致的.不过,也不必过于担心这比费用,其实在日本,学校附近很容易找到打工的地方,而且时给也不低,一边打工一边学习也是完全可以养活自己的.大多数的留学生都是通过自己打工赚到生活费甚至学费的. 赴日学习服装设计,对于语言是有必要的要求的.一般情况下是要求达到日本语言能力测试2级以上相应的语言水平,我们才建议您到大学去读书.如果日语还不是那么熟练的话,还是先选择适合自己的语言学校比较好.选择一所距离理想报考学校较近的日本语学校,在那里突破语言关,然后再进入大学才是比较好的选择.
推荐语言学校：
文化外国语专门学校（与文化女子大学和文化服装学院一同隶属于文化学园教育集团）
推荐大学院校：
武藏野美术大学（建于1962年，前身是始于1929年的帝国美术学校）
文化服装学院（在日本以“文化学院”为名的教育集团旗下，现有大学院--文化女子大学大学院，短期大学--文化女子短期大学和文化女子大学室兰短期大学、专修学校--文化外国语专门学校和文化服装学院及其它各级教育机构等教育部门，自１９２３年创立以来，在跨越半个世纪的教育绩效中，是一处具有传承历史的教育集团）
多摩美术大学（于1935年建立,现为日本规模最大的美术大学）
【篇三】:去日本留学读服装设计怎么样
在国际上，大多的服装设计师集中在法国、英国,亚洲著名的服装设计师集中在日本,日本特别在八、九十年代甚至在二十一世纪初在服装方面都有很大的成功,日本的服装行业是走在世界前端的。
在日本,艺术专业并不都是4年制的本科.大部分的艺术专业都是在专门学校.也许国内的家长对于专门学校一词有些陌生,它是一类用来培养专门一种技术而设立的学校,偏重点在于技术类的应用,得到的学位为“专门士”.在这一点上与我们传统印象中的本科大学是有所不同的.由于此专业的特殊性,相对于人们想要的高学历,服装设计师更非农耕注重自身独特的审美观以及非凡的艺术洞察力,学历在创造力面前似乎变得微不足道.因此,我们应当适当调整我们固有的观念，有些时候真才实用比好听的虚名学历更重要。在选择学校方面.学生可以根据自己的喜好选择适合自己的城市,学校以及专业.艺术类院校通常分为专门学校,4年制本科,和大学院. 在日本学习服装设计类专业花费较高.这点与国内情况是一致的.不过,也不必过于担心这比费用,其实在日本,学校附近很容易找到打工的地方,而且时给也不低,一边打工一边学习也是完全可以养活自己的.大多数的留学生都是通过自己打工赚到生活费甚至学费的.
赴日学习服装设计,对于语言是有必要的要求的.一般情况下是要求达到日本语言能力测试2级以上相应的语言水平,我们才建议您到大学去读书.如果日语还不是那么熟练的话,还是先选择适合自己的语言学校比较好.选择一所距离理想报考学校较近的日本语学校,在那里突破语言关,然后再进入大学才是比较好的选择.
360教育集团推荐语言学校：
文化外国语专门学校(与文化女子大学和文化服装学院一同隶属于文化学园教育集团) 推荐大学院校：
武藏野美术大学(建于1962年，前身是始于1929年的帝国美术学校)
文化服装学院(在日本以“文化学院”为名的教育集团旗下，现有大学院--文化女子大学大学院，短期大学--文化女子短期大学和文化女子大学室兰短期大学、专修学校--文化外国语专门学校和文化服装学院及其它各级教育机构等教育部门，自1923年创立以来，在跨越半个世纪的教育绩效中，是一处具有传承历史的教育集团)
多摩美术大学(于1935年建立,现为日本规模最大的美术大学)
【篇四】:日本著名服装设计师介绍
日本著名服装设计师介绍全世界服装设计学校排名日本文化服装。
凡中有伟大创意的设计师:约翰?加利亚诺JohnGalliano
舆论界普遍认为约翰?加利亚诺的创作水平已超过了当今一些名家，彬彬有礼、谦虚克己、博学多识是加利亚诺成为顶尖设计师的重要因素，传统的英国式教育有使他对时装的历史、演化都有深刻认识。
?1960年，出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人。 ?1966年，6岁时举家迁居伦敦。
?1984年6月，毕业于著名的圣.马丁艺术学
星路历程：
?1985年，打出了自己的牌子。
?在每季度的时装展示会上，他都有新作问世。
?1990年,约翰应巴黎的设计师之邀，加盟花都时装界。开始几年，他掩饰锋芒，很少公开露面，以谦逊的态度和平静的心情反复观看巴黎名师的作品大展及其新形象。
?1994年10月，经过数年卧薪尝胆，他隆重推出了’95春季时装系列。整整三周的超典雅作品展示，犹如于无声处一声惊雷，轰动异常。
?1995年。他应邀出任纪梵希(Givenchy)的总设计师。终于到达了时装界的顶峰。
?1996年10月，又被迪奥公司委以重任--创造未来Dior女性新形象。 1988年被评选为本年度最佳设计师.
Dolce&Gabbana
DomenicoDolce和StefanoGabbana两个意大利人，在携手共创Dolce&Gabbana品牌前，人生的道路是全然不同的，一个小时便常跟随父亲在小服饰店内选布料、剪裁、与裁缝，另一个则与时装完搭不上关系，直到他们在米兰相遇，才促成Dolce&Gabbana的诞生。
Dolce&Gabbana的作风非常独特，创业之初步不但婉拒交付大成衣工厂代工生产，坚持自己制版、裁缝、样品和装饰配件及所有服装，还只任用非职业模特儿走秀，对于当时讲究排场的时装界，是相当独树一格的。展示会中经常播放古典音乐、化妆、地中海发型及具有一头黑发和南方女子身材的模特儿所经营出的南义大利西西里岛风情，几乎以成为Dolce&Gabbana独特的标志风格。Dolce&Gabbana的服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南义大利西西里岛的创作灵感，强调性感的曲线，像是内衣式的背心剪裁搭配西装，是Dolce&Gabbana最典型的服装造型。义大利女性穿著讲究饰品，使得Dolce&Gabbana的配件都显得相当华丽，从皮草制的复古提包，搭配绣满图案的及膝袜，都极具Dolce&Gabbana设计风格。与饰品相较，Dolce&Gabbana的眼镜就显得较为低调，避免复杂的金属装饰，复古简单的设计，突显出干练的都会气质。
90年代初内衣外穿的风潮，奠定了Dolce&Gabbana内衣与泳装系列复古风格的基础，传统造型的内衣成为重要的搭配单品。而其所推出的香水更获得许多大大小小的奖项。值得一提的是Dolce&Gabbana并不等于D&G，D&G是它近年来越来越受欢迎的年轻副牌。两者结合了来自义大利的万种风情，为时尚圈带来活力四射的风格与创意。
时装界的坏孩子:让?保罗?戈尔蒂埃Jean Paul Gaultier
让?保罗?戈尔蒂埃曾比喻“时装就象房子，需要翻新”。在他的世界里，没
有什么应该做，什么不应该做。用什么途径均不重要。更重要的是如何创新，达至更新的境界。打破所有界限是他的作风。如今Jean Paul Gaultier已成为世界顶尖名牌，通过不断发展他的时装王国。
?1952年出生于法国。自幼便与时装结缘。
?年轻时，曾将自己的设计图交到PierreCardin那儿，并被聘为旗下成为设计助理，从而与时装设计结下不解之缘。
?及后效力于JeanPatou，但不久便以自由之身从事时装设计。
星路历程：
?1976年，在法国巴黎展出首个时装表演。
?1989年，出过一张唱片专辑名《HowToDoThat》。曾为欧洲的电视频道主持过节目。
?1990年，与麦当娜合作。麦当娜在她的世界巡回演唱会中穿上Jean Paul Gaultier的“尖胸”装，而这个“尖胸”设计已成为一个标记。
?2000年，秋冬高级时装秀上，戈尔蒂埃展现的不仅是服装的圆滑、性感和现代，而且全部是以巴黎为特色，“我爱巴黎”几个字写在天鹅绒晚装上，激情交织于整场时装秀。秀场设置在一座古老的官邸内，那里是金碧辉煌或木质装饰的房间.
世界时装界的凯撒大帝:卡尔?拉格菲尔德KarlLagerfeld
卡尔是举世公认最具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到卡尔?拉格菲尔德下季将推出什么风格，因此你也无法用任何一种风格将卡尔?拉格菲尔德作以概括。
?1938年，出生于德国汉堡一富商家庭。
?1952年，14岁时全家移居巴黎。
?1954年，16岁初出茅庐获得国际羊毛局设计竞赛外衣组冠军，并由此跨入时装艺术生涯。
?1955年，成为巴黎时装大师巴尔曼（PierreBalmain）的设计助手。 ?1958年，在让?帕图（JeanPatou）的时装公司工作。
星路历程：
?在芬迪公司工作的十几年里，卡尔?拉格菲匀尔德创作出大量高雅、新颖、大胆、极端女性化的精美时装。他被誉为芬迪的改革者。而他与克洛耶的合作是名师与名牌珠联璧合的典型。
?1973年，刚满35岁的卡尔?拉格菲尔德已被公认为巴黎时装界的中坚人物。 ?1983年，卡尔?拉格菲尔德的时装生涯跨上新的台阶，他接受了盛情邀请，担任巴黎著名的夏奈尔公司首席设计师。
?夏奈尔是20世纪杰出的时装大师，她开创的简单朴素、优雅、活泼的现代女装，将巴黎女性从繁琐华丽的拖裾长裙和珠光宝气的首饰中彻底解脱出来。成为20世纪职业女性的着装典范。卡尔?拉格菲尔德在新的挑战面前头脑清醒，在保持夏奈尔简朴优雅风格的前提下增添活泼趣味，使之变得更加年轻、现代和成熟。他将原来的黑色、米色等无彩色系转变为艳丽色调，并缩短裙长以露出膝盖。他在貌似原汁原味的同时带入自己的风格，使人耳目一新，如1991年的夏奈尔式品牌新作是传统外套配迷你牛仔裙，缀以闪亮的夏奈尔式钮扣与链饰，颇合年轻人的口味。使夏奈尔套装一下由20年代的风格跨入80到90年代。事实证明卡尔?拉格菲尔德不愧为夏奈尔最合格的接班人。
?1984年，拉格菲尔德建立了自己的品牌卡尔?拉格菲尔德
（KarlLagerfeld）。他艺高胆大，同时为三个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。
?1994年，卡尔?拉格菲尔德在巴黎推出了春夏女装，他的克洛耶女装抒情浪漫，洋溢着新古典气息，柔软面料。紧贴着肌肤的裁剪，色彩为金褐、烟灰、灰褐、鼠灰、褪旧玫瑰红等朦胧色。模特的弯曲发型复古加漂染，被观察家誉为90年代成熟女性的着装典范。他设计的女装暴露的透明紧身衣、胸罩、腹带，下摆剪口的鲜明上装，加上模特的塔型假发，厚底面包鞋，风格大胆硬朗。夏奈尔女装由窄肩上装、褶裥不对称裁剪裙子构成，内配粗花呢，例如胭脂色、粉红、大红色，在巴黎新装一片白色海洋中显得艳丽醒目，博得阵阵好评。
色彩魔术师:高田贤三KenzoTakada
在二十多年的设计生涯中，高田贤三坚持将多种民族文化观念与风格融入其设计，他不仅是时装界的杰出人物，亦是多元文化的推崇者和融合者。生自日本现已定居法国的他从各式各样的文化模式之中吸取精华，将各种不同的文化有机结合。
1939年2月，出生于日本东京。
就读于日本文化服装学院。
1960年-1964年，任“Sanai”（三爱）百货公司任设计师及日本《装苑》（So-en）杂志图案设计师。
1965年起巴黎自由设计师，设计稿件出售给LouisFerand（路易斯?费罗)公司及《世界时装之苑》（ELLE）杂志社等,曾在Pisanti（皮萨蒂）服装公司任设计师。
星路历程：
?60年代中期，到法国求学。那时的高田贤三日子过得十分艰苦，为了解决经济上的问题，他什么都做过，其中包括工地工人。高田贤三通过自己不懈的努力，向父亲及身边的人证明，自己加入时装界并非不切实际的一时冲动。
?1970年，在巴黎开设了第一家时装店JungleJap（日本丛林），从此步入巴黎这个时装大都会，与此同时，五花八门的巴黎时装强化了他的时装观念，促成了他在时装设计理念和技巧上的成熟。
?高田贤三抓住法国《ELLE》杂志发掘新人的机遇，成为BonMagique品牌的设计师，打开了在巴黎时装舞台上的成功之门,并从中脱颖而出。
1960年，获得日本时装界一个重要奖项---Soen大奖
获时装界最高荣誉的最年轻的设计师:马克?雅各布斯MarcJacobs
有“坏孩子”之称的这位美国服装设计师，作为LouisVuitton品牌的设计师依旧我行我素：长发、纹身，一幅摇滚的打扮，在行为上也是如出一辙：如拒绝CFDA奖，出席正式场合还是不加梳理的头发，脚上穿着网球鞋的模样。但这一切并不妨碍他赢得“纽约金童”的赞誉。
?1963年4月9日，于纽约出生。
?1979年，16岁为Charivari做过设计，活跃于54工作室。
?1981年，毕业于HighofArtandDesign，后就读ParsonsSchoolofDesign。 ?与RobertDuffy合伙组成JacobsDuffDesignsInc。
星路历程：
?1986年，得到KashiyamaUSA支持，推出首次以个人名字为卷标的系列。 ?1988年，25岁时入主第七大道的PerryEllis,参加VanityFair。
?1995年及1996年，分别推出二线女装系列及男装，并作全球发行。
?1997年，加盟LouisVuitton为ArtisticDirector。
?2000年，在春夏系列展示中，他设计了一款样式简单的轻质毛料打褶长裤，其兜口边饰以闪光的珠子。神奇的多色印花将一款普通的职业装变为性感的礼服。虽是源自70年代未的职业女性的服饰外观，没有俭朴或隐藏的富有，这与带有纽约时尚的Jacobs自己的风格路线完全不同。
?2000年，秋冬纽约时装
http://m.zhuodaoren.com/tuijian671926/
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