小说月报官网

2018-11-23 创业故事 阅读:

小说月报官网(共10篇)

小说月报官网(一):

下列文学刊物哪种是鲁迅等人创办的?1、小说月报2、戏剧月刊3、语丝周刊

《小说月报》,近现代文学期刊,1910年7月创刊于上海,商务印书馆主办印行.初 《小说月报》
由恽铁樵、王莼农主编.鲁迅只是在上面发表过文章.
戏曲期刊.民国十七年(1928)6月创刊于上海,戏剧月刊社出版,大东书局发行,月刊.主干王得天,主编刘豁公,理事编辑郑过宜.
1924年11月在北京创刊《语丝》周刊,由《语丝》主要撰稿人组成,主要代表人物有梁遇春、周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、孙伏园、俞平伯、刘半农等.鲁迅和周作人是中坚.
所以选C.

小说月报官网(二):

深思而慎取的例子

《战国策·赵策》中,有《触说赵太后》一文;过去不少选本都作“触”.但是,根据长沙马王堆三号墓出土的帛书本《战国策》,原文是“左师触龙言愿见太后”,“触”应为“触龙”.
  我国过去的文字均系直行排列,且无标点符号;今本《战国策》是将“龙言”二字,连写成“”,以致造成这一错误.
  要是没有马王堆出土的帛书本《战国策》,那还会以讹传讹地传下去.宋人王安石在《游褒禅山记》一文中,曾提出学者研究学问必须深思慎取,这是很有见地的.可是人们认识客观事物,往往先入为主;而且一旦成了习惯,还很不容易改变.这就需要我们拿出勇气来战胜自己头脑中的主观偏见,尊重事实,尊重科学.
补白
安徽芜湖 孙民立
从一个人看新文学的发展
《我走过的道路》(上)读后

  茅公的回忆录前半部《我走过的道路》(上),是他在左目失明,右目仅0.3的视力下,以惊人的毅力,于逝世前的一九八一年二月写完的.上册包括的时间从一九二一到一九二七年.他生前亲自作了修订,并写了序言.
  若是我们承认现实主义的发展是新文学发展的主流的话,那从茅盾个人的经历窥探新文学前进的情况,恐怕没有比他更适宜的了.上册全书三百四十余页,虽然前百来页叙述他家庭的变迁、童年及青少年的求学,尚未涉及文学问题,末后百来页的篇幅主要写了中山舰事件前后的政治情况及一九二七年的大革命,涉及文学方面的也很少,但作为文学发展的社会背景,了解这些情况,也都是必要的.前者从一个家庭可以窥视当时社会的面貌而后者则是当时政治或社会上比较重大的事件,都是与文学的发展有密切关系的.
   
  文学研究会与礼拜六派的斗争
   
  新文学的主要社团是文学研究会,文学研究会的主要倾向是现实主义.茅盾是文学研究会的发起人之一,又是现实主义的倡导者,是从礼拜六派夺过来的革新后的《小说月报》的主编者,这就使他和礼拜六派长期处于短兵相接的地位,也使他在新文学发展中许许多多重大的及关键的问题上,处于重要的地位.因此,他的回忆录有充分的条件成为新文学发展史的弥足珍贵的资料.读了《我走过的道路》以后,深深地感到它是实现这一点了.它为新文学史提供了第一手的丰富资料,这些资料有的是全新的,即过去尚未有人提出过,有的虽过去已有人论及了,可往往语焉不详,或者只有简单的轮廓而事实发展的过程或重要细节还不详尽.我觉得,仅就这几点来说,这回忆录已够珍贵的了.
  关于和礼拜六派的斗争,我曾听作者亲口讲过一次.他说,当时为形势所迫,《小说月报》不能不革新了,商务印书馆当局要他接编,他提出了接编的条件,最后达成的协议是:《小说月报》不再刊载礼拜六派的任何文章,但《小说月报》也不刊登攻击或批评礼拜六派的文章,这类文章在当时主要发表在文学研究会的会刊(《文学旬刊》后为《文学周报》)上了.协议达成后就将全部礼拜六派的文稿装入了两只箱子,封存在床底下.到编完两年后,《小说月报》由郑振铎接编.在过去可见到的资料中多半只是这样介绍.在回忆录里,则叙述得很具体和详细.从王去五等人借口《自然主义与中国小说》点到《礼拜六》杂志而对作者施加压力,要他写文章道歉,到馆方对《小说月报》进行内部检查.茅盾对这些采取了拒绝和抗议的态度,形成了要么取消内部检查,要么主编辞职的僵局,结局是他辞去了主编的职务.在编辑最后几期时,连续撰写了更尖锐泼辣的抨击礼拜六派的文章,象十三卷十一号的《真有代表旧文化旧文艺的作品么?》及同期社评栏中的《反动?》等.至于《小说世界》出版的过程,也反映了与礼拜六派斗争的曲折和复杂.这些内容无疑会使今后中国现代文学史的编写更为充实.
   
  茅盾与革命文学
   
  过去中国现代文学中对茅盾文艺思想的发展以及他在文学发展中的作用,是很少认真论述的.特别是对于革命文学、无产阶级文学的提倡,一般文学史都归功于创造社与太阳社,绝无谈及文学研究会.我曾在一篇文章中指出,文学研究会“实际上,在一九二二年四月,就有人提出,‘第四阶级者要想扭断这条铁索,非将现在底经济组织推翻不可,非将无产阶级者联合起来,革第三阶级的命不可.’(之常:《支配社会的文学论》,见一九二二年《文学周报》)从而提倡血泪的、革命的、自然主义的文学,以这样的文学来推动进行俄国式的革命.从一九二五年五月《文学周报》一七二期起连载的沈雁冰的《论无产阶级艺术》,肯定了高尔基‘是第一个把无产阶级灵魂的伟大无伪饰无夸张的表现出来,第一个把无产阶级所负的巨大的使命明白地指出来给全世界人看……’”可惜这事未曾引起人们的注意.在前些年,好象连茅盾本人对这些文章也忘记了.五十年代末期,我随着几个研究生曾访问茅盾并提出这篇《论无产阶级艺术》来,他表示记不起曾写过这样的文章,并说也许是沈泽民写的.这次为了写回忆录,自然对记忆作了认真的整理和发掘,并搜集翻阅了大量的资料,多方核对事实,所以在《我走过的道路》上,对作者自己的文学思想政治思想发展的交代是清晰与合理的.他明确地提出从一九一九年起,他就“开始注意俄国文学,搜求这方面的书”.他写的《托尔斯泰与今日之俄罗斯》就是一个明证.作者回忆到当俄国十月革命后,我国“有志之士”常常议论和探索其究竟,他这篇文章就是“试图从文学对社会思潮所起的影响的角度来探讨这个问题的一点尝试”.虽然现在看来其论点“是可笑的”.作者说明了当时他陆续写的几篇文学评论,如《新旧文学平议之评议》、《为新文学研究者进一解》、《文学上的古典主义浪漫主义和写实主义》等.茅盾说,这些文章“基本上表达了我还没有接触马克思主义的文艺思想以前的文学观点.”他并将文学观概括为四点.这一概括对于我们理解他的文学思想是有意义的.接着在《文学与政治的交错》标题下作者谈到了他接触马克思主义以后文学思想的变化:“我在一九二三年底出版的《文学周报》(《文学旬刊》已改为《文学周报》)第一○三期上,写了一篇《大转变何时来呢》,表示了我对邓中夏等人的文章的观点的支持.”“我这篇文章,在我的文学道路上,标志着又跨出了新的一步.”以后就是记那长篇论文《论无产阶级艺术》.开始提出了写那篇文章的意图是起于一九二四年邓中夏、恽代英和沈泽民提出了革命文学口号之后,就考虑写一篇以苏联的文学为借鉴的论述无产阶级革命文学的文章,既可对无产阶级艺术各方面试作一番探讨,也可借以清理过去自己的文艺思想.并说为写这篇东西翻阅了大量的英文书刊,了解十月革命后苏联的文学艺术的情况.正在这时艺术师范学院请他去讲演,他讲了这个问题.在讲稿的基础上,于五卅以前写成了上半篇.他明确地认为“以阶级观点对这些早期的文艺思想加以修正和补充始自这篇文章.”他也提到了稍后继续阐明这一观点的文章还有《告有志研究文学者》、《文学者的新使命》.遗憾的是,中国共产党一成立他就参与了中央的一些活动,可是本书对于共产党作为组织曾如何领导文学,有些什么决定,未曾涉及.自然,也可能党刚成立忙于政治活动,还未暇考虑到文艺问题.
  作为中国现代文学的巨匠,茅盾从五四时期到他逝世时止,始终是新文学运动的推动者和带头人,是六十多年来新文学发展的见证人.六十多年的历史证明,尽管当中不免有时代的局限,对文学运动中某些问题认识还不够全面和准确,但对时代的脚步的声音,他感觉比较灵敏,对文学的评论比较准确.这就使他的回忆录具有了不容忽视的权威性.回忆录的下部包括几次文学的重要论争,也是重要作品出现的较多的时期,自然,它将为中国现代文学史提供更重要参考作用,我们翘首以待罢.
   
  (《我走过的文学道路》(上册),茅盾著,人民文学出版社一九八一年十月第一版,1.00元)

小说月报官网(三):

冰心写的 超人 印象最深的是谁
还有写为什么

冰心女士在《小说月报》的第12卷第4号上,发表了一篇叫做《超人》的短篇小说.发表的当时,我也觉得这标题新颖得很,便也怀着一肚子好奇心,把它翻看了一下.我记得那时候的感想,第一,觉得有点被那个标题骗了似的,第二,我总觉得这里面穿了几个大孔,作者本人似乎始终没有把它看出.近来又在《小说月报》的第13卷第9号上,看见了署名剑三的一篇批评的文字,又在第12卷第11号的《小说月报》里,也寻出了潘垂统君的评论,好像都说冰心女士的这篇作品,是她整个思想的最高的表现,所以我又把那篇小说翻出来看了.可是我第二次把它看完了的时候,我仍觉得一年多以前的感想,依然没有多大的变化,很顽固地主张自己,虽然中间夹着了两篇还不能说是文艺批评的文字.
这小说为什么要叫做《超人》,虽然冬芬君的附注上说:“如果有不哭的啊,他不是‘超人’”,我却至今还是不懂,但这是作者的自由.作者对于“超人”这个词,或许有特别的见解,不过我们要知道作者在这篇作品里面,实在没有告诉我们什么是超人,并且她也无须告诉;所以若有人说何彬就是作者意中的超人的表现,说这样才是超人,那样不是超人,那就不仅是武断,而且要被作者暗笑了.(题目与本文,本来没有关系,不过许多的人,每每把它们误解了,我才顺便说及.)
就上面的两节看起来,倒像我是在做批评的批评了.批评家的观察与表现对不对,本也可以将对象去批评,不过我的目的,是在这里想把冰心女士的《超人》评论一下——像其余的批评家一样,把话说得谦恭一点,那么,我是想在这里把我一个人关于《超人》的意见说说.
冰心女士的作品,我看得不多,但是我仅由她的小说,可以看出她的诗人的天分很高,艺术家的手腕很足.就是她这篇小说,都比那些诗翁的大作,还要多有几分诗意.她那丰富的想象力与真挚的心情,都很可爱,精细的描写,与伶俐的笔致,也都把女性的特长发挥得出.但《超人》这篇小说,我却不敢说是成功的作品,我现在取纯正的态度,把我的意见写出来,供大家的参考.
凡有一种文艺我们能取为批评的对象的,是:
观察
艺术(Art)
表现
文艺的 
思想
效能(Effect) 
情绪
效能与艺术虽然不是可以独立分离的,然为文艺批评时,却不妨分别出来研究.
《超人》这篇小说的宗旨,有人说作者的意思,是想表示由否定(Verneinung)达到肯定(Bejahung)的一种经过,就是:
否定 肯定
这种经过,本可以由种种的路途达到,《超人》指示我们可以达到的方法,却是什么呢?有人说是爱的实现,那么,这种经过是:
否定 爱的实现 肯定
假使我们把《超人》依这种形式分解出来的时候,我们就会觉得各部分的表现工夫还没有做到,作者的观察不仅没有深入,反有被客观的现象蒙蔽了的样子.
譬如写何彬的否定的时候,作者的描写只是一些客观的可见的现象,主观的心的现象,少有提起.这确是表现上的一个缺陷.并且开首第一句就说:“何彬是一个冷心肠的青年”,后面又说他面色冷然,好像作者真的想把何彬写到极端否定的样子,这是很不对的.近代人的精神上的痛苦,不在于把一切都否定了,而在于只是怀疑与苦闷,什么也不能肯定.否定是负号的肯定,近代人若能真的否定起来,倒也可以减少多少痛苦,可是近代人之不能否定,正犹如他之不能肯定.真的,近代人只是怀疑,只是苦闷,苦的是既不能肯定,也不能否定.何彬对程姥姥所说的话,很显出了他的怀疑,只是不甚深刻,也没有把他内在的苦闷写出来,看去时只越发增加了他的冷度.我在这地方觉得作者的观察不深,不出客观的现象以外,反被客观的现象瞒过了.并且由极端的否定转入肯定,不是经过一种媒介(Medium)所能办到的.这样的由这边转到那边,必先有他的可能性(Possibility),就是要先到一个可以左可以右的一个零点(Zero Point),这样的零点,就是近代人的不能肯定,也不能否定的怀疑与苦闷的状态.由零点进而肯定,不可不有一种媒介,由否定达到零点,也不可不有另一种媒介,所以把否定到肯定的全经过写出来的时候,就是:
否定 媒介甲 零点 媒介乙 肯定
换一句话说明出来的时候,就是由否定达到肯定,不可不先由媒介甲的作用由否定离开,达到可左可右的零点,然后再由媒介乙的作用,离开零点,直达肯定.所以像《超人》那样把主人公写到极端否定,不仅理论上说不过来,还使结构上生了一层缺陷.凡我们对于一个现象,不应当只就他的表面观察,应当把藏在表面下深处的实在看出来,才能够不为客观的现象所蒙蔽了.何彬这样的人,就《超人》的后半看起来,确是易于感动人的,他的泪珠好像不时充满了他的双眼.若像《超人》这样写出来,那就不过是一个神经质的感伤主义者(Sen timentalist)了.所以《超人》若真是想表现达到肯定的经过,就还当把怀疑与苦闷的热与力写出来,不要把他们看脱了,更不要说那些冷心肠的话.《小说月报》上的一个批评家很称赞这个冷字,说“是作者苦心用力写的,十分伤心,包含着许多眼泪,读完这篇东西,细想这个冷字而不哭,那真是全没心肝的人”.这种旧式的、不讲道理的、狂热的批评,不仅于文艺批评没有丝毫的益处,反易使人把文艺批评误解了.为文艺批评的人,应当还要冷静一点,应当还要严肃一点,应当深就全体的效能与艺术观察——用冷静严肃的态度观察,也用冷静严肃的态度表现出来才好.
又如写爱的实现的时候,用了一场梦境,这自然是很经济的写法;但这场梦境偏插在“至人无梦”以后,这确是自己无故把“三夜的往事”筑起来了的效能,削成强弩之末了.那梦境前的“睡下的时候,他觉得热极了”,虽然即刻用“累了两天了,起居上自然有些反常”之类的女性特有的逻辑(Logic)来注解,却也掩不了勉强的痕迹.禄儿的那封信,有人说是太不近现实,本来我们现在的社会程度太低,他们表现自己的能力太薄弱,原不仅一个无知识的禄儿是这个样子,就是我们现在的上流阶级以及知识阶,我们都不能在他们的言论中,表现我们所要表现的思想与情绪,不过关于这一点,我却不仅不说作者不好,因为时常感觉同样的苦处,我反不禁要表示同情于作者.我想可以在这里警告我们的青年作,不要再想在现在的一般人的言论里面,织入高深的思想,我们暂时不能不丢了这条路,我们以后只能在干燥浅薄的言行的全部之中,取曲径把我们的思想徐徐地暗示.既要顾及实情,又要不堕入浅近的自然派的描写,除此之外恐怕也没有他法,这固然是很难的事情,不过我想也并不是不可能的事.
最后作者写何彬肯定的时候,我觉得热有余而力实不足.本来最初写得那般冰冷,接着又勉强安排了一回梦境,又使禄儿写了一封很勉强的信,这全体的效能已经是很勉强的了;而作者写何彬肯定的时候,又只用了他一封感伤的(Sentimental)信,与满面的泪痕,他的举止,却仍没有摆脱最初的灰色与冷度;我们由他的肯定,丝毫都看不出肯定的动力的效果,所以这全经过倒像微风偶过,在水面上吹起了一层涟漪,不久又仍归寂静了.真的肯定应当在本人的一生中,涌起永难消灭的一回激荡,而以余力深深地给一种不可磨灭的印象于读者的心里.关于这地方,冰心是疏忽了一点的了.有人说看了何彬的信,就觉得非哭不可,但这是这封信的感伤(Sentimentalism)的成功,不能扯到全体的效能上去.小说家最大的努力,应当注意在小说全部的戏剧的效能(Dramatic effect),批评家也应当持冷静的态度,在这些地方注意,不要学那些旧戏迷的喝彩.旧戏迷不解艺术,也不讲效能,唱得又高又久,舞得又奇又怪的,便不惜高声的喝彩;至于这些歌舞对于全剧的艺术与效能有什么关系,他们是不管的,真的艺术作品,决不靠哪一部分的完善;艺术作品的完善,也在他的各个,也在他的全体(as a whole).这全体应当是多样的统一,一部分的出风头,弄得不好,便会把统一破坏.《超人》的这封信,能使人不禁哭起来,实是它意外的成绩,然而专就这封信,我都觉得热有余而力不足.
以上所言,是依许多批评家的评论,把《超人》作为描写一个人自否定达到肯定之经过的作品,再把它剖解考究所得.究竟冰心女士作这短篇时,她自己的意思如何,我们无从详悉;所以这样批评,究竟有什么意思,完全是一个未知数.不过我们由一篇作品,也不是决不能看出作者作那篇东西时的意思,我们多少是可以看得出的.我们所看出的作者的意思,与作者自己当时的意思是不是一样,能不能一致,是在批评家的观察力的大小,与作者自己的意识明显的程度;有时批评家竟能看出作者自己还没有觉到的地方,也是有的.冰心女士作《超人》这篇小说时的意思,许多的人都由事件的进行与结果,说她是想描写一个人由否定达到肯定的经过;然而这种观察的方法,难免偏于印象,难免不使旧的远的印象为新的近的印象所蒙蔽了,所以我想最好还是用一种归纳的方法.
当我们把《超人》仔细读过一遍的时候,奔涛一般起伏的诸印象之中,超群出类的共有三个:第一,没有爱的(孤独的)生活;第二,过去的追忆;第三,爱的实现(Realization).它们的关系是:
没有爱的生活 过去的追忆 爱的实现就是从没有爱的(孤独的)生活,由过去的追忆,达到爱的实现的一种经过.我在这里提出过去的追忆,或者有人不赞成,然而我敢说《超人》的最重要的内容就在这里.我想作者当时的意思,也不外是想描写我们与过去的关系——永远相牵,永无终止的关系.我不想在这里说及我们一个人怎样忘不了自己的过去,怎样眷念,怎样渴望;然而我们一生的历史,很无情地一页页翻过来了,永无回复的可能性,事愈不能,我们越想,只在我们这种想念之中,我们回复了多少过去了的我们.寻着了多少过去了的悲哀与欢喜——都一样地要求我们感激的!当我们表现出这种陶醉的感激的时候,谁能不被激起狂热的共鸣?《超人》得力的地方,就在这里.
然而就我所新提出的经过看起来,《超人》的艺术,也仍不免有我前面说过的几层缺点.她写没有爱的生活,也只就客观的现象描写,也错在把何彬写到了极端的否定;她写过去的追忆,也很安插得勉强;她写爱的实现,也是热有余而力不足.并且作者似乎没有把爱的真谛看出.真的纯洁的爱,在授而不在受,在与(to give)而不在取(totake).爱好比黄昏时分的飞鸟,是要寻出可以栖息的一枝的,不得其所,是不能安息的,然而何彬是何等的无气,何等的冰冷!
此外还有最后的,或者真与作者的本意一致的一种观察.何彬在信中说:“你深夜的呻吟,使我想起了许多的往,头一件就是我的母亲”,“她带了你的爱来感动”.就这些地方看起来,似乎作者的意思,不过是想描写一个没有爱的人,如何想起了慈母的爱情的一种经过.如果作者的意思真是这般的,那就未免更琐碎了.
我写这一篇东西,丝毫没有把《超人》故意说坏的成见,不过想把我的意见写出来,供大家参考.有许多的话一定有人不赞成,也有许多的话,说得不十分彻底.冰心女士的诗人的天分是很高的,我在前头说过,不须再说了.不过她的作品,不论诗与小说,都有一个共通的大缺点,就是她的作品,都有几分被抽象的记述胀坏了的模样.一个作品的戏剧的效能,不能靠抽象的记述,动作(Action)是顶要紧的,最好是把抽象的记述投映(Project)在动作.我们的旧小说多被动作(实事)胀坏了,然而被抽象的记述胀坏,也是过犹不及.这许是冰心偏重想象而不重观察的结果,我在这里顺便谈谈,也许不无益处.

小说月报官网(四):

中国近现代文学史上著名的诗派?

  诗歌派别详解
  尝试派
  中国历史上最早的白话诗歌是胡适1917年在《新青年》发表的《白话诗八首》,1918年刘半农、沈尹默也开始在《新青年》上发表白话诗,中国的现代白话文诗歌从此诞生.
  1920年,胡适的个人诗歌专集《尝试集》出版,受到读者的欢迎,这是历史上首次出现的现代诗歌个人专集,因此有更多的诗人开始效仿胡适的白话诗体写作,形成了中国的文学史上的第一个流派“尝试派”.该诗歌流派的成熟标志是胡适《尝试集》的出版,所以一般被称为中国现代诗歌的尝试派.
  代表诗人: 胡适 刘半农 沈尹默 俞平伯 康白情 刘大白
  文学研究会
  “五四”新文学运动中最早成立的文学社团.它“以研究介绍世界文学﹑整理中国旧文学﹑创造新文学为宗旨”(《文学研究会简章》)﹐文学主张和创作实践均倾向于现实主义.
  五四运动以後﹐一些经受新思潮冲击并且怀著美好希望觉醒过来的小资产阶级知识分子﹐渴望通过文艺来表述自己的政治苦闷和人生理想﹔文学革命的发展也要求在创作实绩上有新的突破.新的文学社团于是应运而生.文学研究会不但是成立最早的文学社团﹐而且因其成员多﹑影响大﹐在流派发展上具有鲜明突出的特色﹐成为新文学运动中最为重要的一个文学社团.它的发起者与参加者後来有许多成为对中国新文学运动有卓越贡献的人物.
  文学研究会于1921年1月4日在北京正式成立﹐发起人为﹕郑振铎﹑沈雁冰﹑叶绍钧﹑许地山﹑王统照﹑耿济之﹑郭绍虞﹑周作人﹑孙伏园﹑朱希祖﹑瞿世英﹑蒋百里.後来陆续发展的会员有谢婉莹(冰心)﹑黄庐隐﹑朱自清﹑王鲁彦﹑夏丏尊﹑老舍﹑胡愈之﹑刘半农﹑刘大白﹑朱湘﹑徐志摩﹑彭家煌等﹐共达170馀人.成立时发表有《文学研究会宣言》及《文学研究会简章》.会址设在北京.
  文学研究会成立初期﹐除出版刊物﹑编辑丛书外﹐还组织成立了“读书会”.“读书会”设中国文学组﹑英国文学组﹑俄国文学组﹑日本文学组(以上按国别分组)﹑小说组﹑诗歌组﹑戏剧文学组﹑批评文学组(以上按文学类别分组).规定凡文学研究会会员均须加入读书会.这对提高会员文学素养和创作及研究水平起了积极的作用.
  文学研究会的会刊﹐最主要的是上海商务印书馆出版的﹑经过革新由沈雁冰接编後由郑振铎等人相继主编的《小说月报》(自第12卷第1号起至1931年12月第12卷第12号止﹐不计号外﹐共出132期);此外还陆续出刊了《文学旬刊》(《文学旬刊》有北京和上海各自编辑的两种﹐上海《文学旬刊》自1921年5月作为《时事新报》副刊出刊﹐到1929年第9卷第5期止﹐共出380期;第81期改名《文学》﹐每周一期﹐第172期又改名《文学周报》﹐始脱离《时事新报》单独发行.北京《文学旬刊》自1923年出刊到1925年共出82期)﹑《诗》月刊(1922至1923年﹐共7期)等刊物.出版了以介绍外国文学作品为主同时也注重本国新文学创作的《文学研究会丛书》.
  文学研究会奉行的原则是:“反对把文学作为消遣品﹐也反对把文学作为个人发泄牢骚的工具﹐主张文学为人生.”(沈雁冰《关于文学研究会》)从“为人生”出发﹐他们主张“文学应该反映社会的现象﹐表现并且讨论一些有关人生一般的问题”﹐反对唯美派脱离人生的“以文学为纯艺术”的观点.他们的创作大都以现实人生问题为题材﹐产生了一批所谓“问题小说”.
  文学研究会在反对封建主义﹑反对鸳鸯蝴蝶派的游戏文学方面采取了一致的态度﹐不仅反对旧礼教﹐也反对旧文学﹐对《礼拜六》﹑《游戏杂志》一类刊物进行了有力斗争.但会员们在建设新文学的具体主张上意见并不一致.如有部分成员抽象强调“善”和“真”;有的虽然提倡“血和泪的文学”﹐但在反对藉文学“阐道翼教”封建观念的同时﹐却又承认“作者无所为而作﹐读者无所为而读”的“非功利”的观点.另一些成员则比较明确地鼓吹进步文学的主张﹐提出“表现社会生活的文学是真文学”﹐“在被迫害的国度里”﹐作家应该注意观察和描写社会的黑暗﹑人们生活的痛苦及新旧两代思想上的冲突.
  在创作方法上﹐文学研究会继《新青年》之後﹐进一步高举现实主义的旗帜﹐强调“新文学上的写实主义﹐于材料上最注重精密严肃﹐描写一定要忠实”.由于当时的时代限制和理论局限﹐他们分不清现实主义和自然主义的界限﹐理论主张中常夹杂著自然主义的成分.
  文学研究会十分重视外国文学的研究介绍.他们的目的一半是为了介绍外国的文艺以促进中国新文学的发展﹐一半是为了介绍世界的现代思想(茅盾《新文学研究者的责任与努力》)﹐他们著重翻译俄国(包括後来的苏联)﹑法国﹑北欧及东欧诸国﹑日本﹑印度等国的现实主义名著﹐介绍了普希金﹑托尔斯泰﹑屠格涅夫﹑契诃夫﹑高尔基﹑莫泊桑﹑罗曼‧罗兰﹑易卜生﹑显克维奇﹑阿尔志跋绥夫﹑安特莱夫﹑拜伦﹑泰戈尔﹑安徒生﹑萧伯纳﹑王尔德等人的作品.该会会刊《小说月报》出过“俄国文学研究”﹑“法国文学研究”等特号和“被损害民族的文学”专号﹐出过“泰戈尔号”﹑“拜伦号”﹑“安徒生号”等专辑﹐在介绍外国进步的现实主义文学方面作出了很大努力.
  文学研究会成立宣言带有著作工会色彩﹐它宣称﹐文学研究会的成立“是建立著作工会的基础”﹐希望“著作同业的联合”﹐以“谋文学工作的发达与巩固”.由于主客观方面的原因﹐他们後来的活动未能完全按计划进行﹐组织相当松散.1932年初《小说月报》停刊後﹐该会活动即基本停顿.
  创造社
  中国现代文学团体.1921年6月由留学日本归来的郭沫若、成仿吾、郁达夫、张资平、田汉、郑伯奇等人在上海发起成立.前期的创造社反对封建文化、复古思想,崇尚天才,主张自我表现和个性解放,强调文学应该忠实于自己“内心的要求”,是其文艺思想的核心命题,表现出浪漫主义和唯美主义的倾向.郭沫若的诗集《女神》,郁达夫的小说《沉沦》及郭沫若的译作《少年维特之烦恼》(歌德),是该社最有影响的作品.以其独特的文学主张和锋芒毕露的文学活动,成为五四以后新文学一支生力军,特别在文学青年中激起强烈共鸣.第一次国内革命战争时期,创造社主要成员大部分倾向革命或从事革命实际工作.随后,表现出“转换方向”的态势,并有新从日本回国的李初梨、冯乃超、彭康、朱镜我等思想激进的年轻一代参加,遂发展而为后期创造社.后期创造社与太阳社一起大力倡导无产阶级革命文学.1928年初,郭沫若的《英雄树》、成仿吾的《从文学革命到革命文学》、冯乃超的《艺术与社会生活》、李初梨的《怎样地建设革命文学》等文章,要求文学适应革命形势的需要,面向工农大众,作家要获得无产阶级意识;对五四以后的文学和鲁迅等作家,却作为资产阶级小资产阶级意识代表进行偏激的批判.由此引起关于“革命文学”的论争.1929年2月,创造社为国民党政府封闭.
  创造社前期主办的刊物有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》(《中华新报》副刊)、《洪水》半月刊;后期的刊物主要有《创造月刊》、《文化批判》、《流沙》半月刊、《思想》月刊、《新思潮》月刊等.除文学外,后期创造社刊物更注意马克思主义理论和社会科学问题的研究和宣传.创造社成立后即编辑和出版创造社丛书,出版的主要是该社成员的诗歌、小说、戏剧、散文、理论及译作,在近十年的时间里,共出版60余种.
  湖畔诗派
  应修人、汪静之、潘漠华和冯雪峰于1922年3月在杭州成立湖畔诗社,被称为中国的湖畔派诗人.
  湖畔派原指19世纪英国的兹华斯、柯勒律治和骚塞三位浪漫主义诗人所形成的诗歌流派.中国的湖畔派诗人的诗歌与英国的浪漫主义湖畔派诗人的作品在风格上有相似之处,其最有特色的是歌颂爱情的诗歌.
  湖畔诗社于1922年出版了《湖畔》和《春的歌集》的诗歌合集,在此之后有魏金枝、谢旦如、楼建南等诗人加入诗社
  新格律诗派
  1923年,胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社,开始是个俱乐部性质的团体,共后,因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团.
  新格律诗派因此逐步形成,由于新格律诗派源自于新月社,所以也称为新月派.
  1925年,闻一多回国,徐志摩接编《晨报副刊》,并于1926年4月1日创办《诗刊》,团结了一大批后期"新格律诗派"的新诗人.
  新格律诗派是中国新诗史上活动时间长并在创作中取得了较高成就的诗派.新格律诗派提出了“理性节制情感”的美学原则,提倡格律诗,主张诗歌的色彩美和意境美,讲究文辞修饰,追求炼字炼意,其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响.在新格律诗派诗人中,徐志摩是最有代表性的杰出诗人.
  中国早期象征诗派
  中国早期的象征主义诗歌出现于出现于20世纪的20年代,主要的代表诗人是李金发,其他的象征派诗人或者著有象征主义诗歌作品的诗人有王独清、穆木天、冯乃超等.
  象征主义始于法国的19世纪下半叶的诗歌运动,象征主义最早的作品是波德莱尔的《恶之花》诗集.之后魏尔伦、马拉美、韩波等诗人发表了更多的象征主义诗歌,1886年《象征主义宣言》在《费加罗报》上发表,从此象征主义作为流派走向成熟.象征主义的创作理论和实践在20世纪20年代开始对已经进入白话诗歌的中国现代诗歌运动产生影响,1925年李金发出版了中国最早的象征主义作品《微雨》,在此之后的4年中,他发表了更多的象征主义诗歌作品.此外,新月派诗人于赓虞、邵洵美、蓬子和创造社的穆木天、冯乃超、王独清也陆续发表了象征主义的诗歌作品.
  中国早期的象征主义通过象征的写作手法来暗示主观的精神意义,在非理性的心灵世界中认识自我.这种象征主义的创作原则对后来的中国早期现代主义诗歌的形成产生了重要的影响.
  中国现代派诗群
  中国现代派诗群的兴起是新月派和中国早期象征诗派诗歌发展的结果,中国现代派形成的另一个重要原因是《现代》杂志在1932年的创刊.作为现代诗歌的平台,《现代》的周围逐渐聚集起一批现代派诗人群,代表诗人有戴望舒、卞之琳等.
  中国的现代主义诗歌在风格上不受韵律和格律限制,手法上多用象征暗喻等表达方式,诗歌的内容以自我心灵的感受为主.
  现代派诗歌形成之后,其诗歌创作的理论,由孙作云于1935年正式提出.他发表了《论“现代派”诗》一文,标志着中国现代派诗群的正式诞生.
  七月派
  抗日战争爆发后,胡风长期担任“中华全国文艺界抗敌协会”的领导工作,与周恩来等党在后方的领导人保持紧密的联系.他先后主编《七月》、《希望》杂志和《七月诗丛》、《七月文丛》等,写下大量文艺理论、评论文章,推出和评介了大量国统区进步青年作家和解放区作家的作品,艾青、田间、邹荻帆、阿垅、路翎等一批青年作家在他的指导和帮助下崛起于文坛,在他的带动下形成了著名的文学流派“七月派”,“七月派”“是中国现代文学史上历时甚长、富有探索精神、而又具有沉重的悲剧命运的进步文学流派”
  七月派的主要成就在诗歌上,1981年出版的诗集《白色花》,收入被称为“七月派”诗人的作品.他们是:阿垅、鲁藜、孙钿、彭燕郊、方然、冀汸、钟瑄、郑思、曾卓、杜谷、绿原、胡征、芦甸、徐放、牛汉、鲁煤、化铁、朱健、朱谷怀、罗洛.《白色花》(注:绿原、牛汉编,人民文学出版社出版,绿原作序.)序中说,“即使这个流派得到公认,它也不能由这20位作者来代表;事实上,还有一些成就更大的诗人,虽然出于非艺术的原因,不便也不必邀请到这本诗集里来,他们当年的作品却更能代表这个流派早期的风貌”.这些没有指明的诗人,当指艾青、田间、邹荻帆等,也可能包括“七月派”的领导得胡风.由于胡风等的文艺思想在40年代后期起已受到有组织的批判,相应也形成了对这一诗派的巨大压力.在进入50年代之后,这些诗人的创作已明显减少.有的作品,发表时就受到批评.最主要的例子是胡风在当时的创作:1949年11月到1950年1月写成、有三千多行的“英雄史诗五部曲”.这部总题为《时间开始了》的长诗,分为《欢乐颂》、《光荣赞》、《青春颂》、《安魂曲》和另一部《欢乐颂》.胡风从中国近现代屈辱和斗争的历史上,来阐发新中国诞生的意义,包括对毛泽东的赞颂.不过,他对“历史”的叙述,对英烈、领袖的颂扬,并没有完全采用当时通用的“话语方式”,而个人体验和主观情绪的铺张加入,也使它与当时诗的写作规范产生距离.它出版不久,即在联系胡风“主观唯心主义”的文艺思想的角度上,受到批评.此时,鲁藜、绿原、牛汉等也写有不少诗作,但原有的风格已有所损失,而发表的机会也日见减少.
  “七月派”是由抗战所催发的一个文学流派,其与现实胶着的关系,决定着它的流派性格.救亡与启蒙的互相促进,也是七月派的精神追求.而随着抗战时局的变迁,七月派总体创作风格也发生明显的变化,后期偏于沉郁悲怆.
  七月派是活跃在抗日战争的时空下,与抗日战争休戚与共、血肉相连的一个文学流派.伴随着抗战的始终,七月派走过了从发生、发展到消隐的演变过程.其中,流派人员构成的分化重组,流派风格样貌的前后变化,都与抗战时局的动荡和战争状态的转变息息相关.更值得注意的是,七月派在抗战文化背景中,执守着五四新文学的启蒙姿态,并将启蒙的思路与抗战的现实需求结合起来,发展和深化了新文学的启蒙精神.
  “七月派”是中国现代文学史上极富探索精神而又具有悲剧命运的文学流派,以路翎、丘东平、彭柏山为代表的小说作家,依托其强烈的主体意识与深厚的生活体验,同时博采表现主义、新感觉派,象征主义等现代派的手法技巧,极大地丰富了现实主义的美学传流,“七月派”小说呈现出深沉、粗犷、凝重、悲怆的审美风格,最突出的审美特征在于对小说真实性的全新把握,而“七月派”小说高度的真实性,集中体现在作品“再现”之真与“表现”之真的深度融合,其人物形象逼近生活的原生态,“七月派”既强调了作家创作过程中不可或缺的主体性,又充分尊重了社会生活第一性的原则,总之“七月派”以新的姿态在中国现代文学史上赢得了不可取代的地位.
  胡风一派的诗论,作为其文学理论的组成部分,在50年代初也受到批评.阿垅(陈亦门)的《人与诗》(1948)、《诗与现实》(1951)和《诗是什么》(1954)等论著,对于诗的见解,对于中国现代诗人所作的评论和依据的尺度,许多地方都可以辩驳商讨.但是,50年代初对这些论著的批评,却被作为胡风文艺思想批判的组成部分.在此期间,阿垅的《论倾向性》、《略论正面人物和反面人物》(注:《论倾向性》,《文艺学习》(天津)1950年第1期;《略论正面人物与反面人物》(署名张怀瑞),《起点》(上海)1950年第2期.批评者认为前者宣扬唯心论的“艺术即政治”,是“抵抗马列主义的关于文艺的党性的思想”(陈涌《论文艺与政治的关系——评阿垅的〈论倾向性〉》,1950年3月12日《人民日报》),对后者的指责则是歪曲马克思推销自己的错误观点(史笃、蒋天佐《反对歪曲和伪造马列主义》,1950年3月19日《人民日报》).)等文章,也受到严厉批评.在胡风一派的诗观中,最受到持续的责难的,1948年关于诗的一番言论.胡风认为,诗应是对于人民受难的控诉的声音,是对于人民前进的歌颂的声音,诗应在前进的人民里前进;不过,“在前进的人民里面前进,并不一定是走在前进的人民中间了以后才有诗”,“因为,历史是统一的,任谁的生活环境都是历史底一面,这一面连着另一面,那就任谁都有可能走进历史底深处.……哪里有人民,哪里就有历史.哪里有生活,哪里就有斗争,有生活有斗争的地方,就应该也能够有诗”.胡风接着又说,“人民在哪里?在你底周围.诗人底前进和人民底前进是彼此相成的.起点在哪里?在你底脚下.哪里有生活,哪里就有斗争,斗争总要从此时此地前进.胡风的理论批评文字涉及多种文体及中外作家作品、“五四”新文学运动中出现的理论问题等,但中心是围绕着现实主义的原则、实践及其发展而展开的.对胡风的一些理论主张,长时期内一直存在着不同意见,展开过批评,发生过论争,胡风坚持自己的观点,进行了反批评.1954年向中共中央写了《关于几年来文艺实践情况的报告》(即“三十万言书”),被定为“胡风反革命集团”之首,被捕入狱,并开展全国范围的批判、斗争.1979年获释.1980年平反.
  汉园三诗人
  30年代中国现代派诗歌创作中三位风格独异的诗人:何其芳、李广田、卞之琳,1936年出版了合集《汉园集》(商务印书馆),内收何其芳《燕泥集》、李广田《行云集》、卞之琳《数行集》,因此而得名.他们注重以诗歌传达独特的气质:何其芳主要表现青年人朦胧的理想和淡淡的忧伤;李广田的诗歌,风格质朴,蕴藉深沉;卞之琳善于在不露声色中深含着情感与哲理,对现代诗歌的客观化、非个人化等艺术手法进行了有益的探索,文字奇巧.
  中国新诗流派
  中国新诗流派是20世纪1940年代在上海出版的《中国新诗》等刊物上发表作品的诗人群,因此该诗派被称为中国新诗流派.
  中国新诗流派的作品注重诗歌的现实意义和艺术价值,追求灵感和对理性的领悟,代表诗人有穆旦、辛笛、曹辛之、唐祈、唐湜、杜运燮、陈敬容、郑敏、杭约赫、袁可嘉等.
  其中曹辛之、辛笛、陈敬容、郑敏、唐祈、唐湜、杜运燮、穆旦和袁可嘉等九人出版了作品合辑《九叶集》,他们也被称为九叶诗派.严格地说,九叶诗派是属于中国新诗流派的组成部分.
  九叶诗派
  九叶诗派:(中国新诗派)是抗战后期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派.主要成员有辛笛、穆旦、陈敬容、杜运燮等九人.主要刊物有《诗创造》《中国新诗》.它们强调反映现实与挖掘内心的统一,诗作视野开阔,具有强烈的时代感、历史感和现实精神.在艺术上,他们自觉追求现实主义与现代派的结合,注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界.他们承接了中国新诗现代主义的传统,为新诗的发展做出了贡献.
  九位诗人分别为曹辛之(杭约赫)、辛笛(王馨迪)、陈敬容、郑敏、唐祈、唐湜、杜运燮、穆旦和袁可嘉.
  他们于1981年出版了《九叶集》,因此被称为九叶诗人.
  代表诗人: 杭约赫 辛笛 陈敬容 郑敏 唐祈 唐湜 杜运燮 穆旦 袁可嘉

小说月报官网(五):

阅读下面的文字,完成(1)-(4)题。
巴金自传:文学生活五十年
  我是一个不善于讲话的人,唯其不善于讲话,有思想表达不出,有感情无法倾吐,我才不得不求助于纸笔,让在我心里燃烧的火喷出来,于是我写了小说。
  我不是文学家,但是我写作了五十多年。每个人会从不同的道路接近文学,我从小就喜欢读小说,有时甚至废寝忘食,但不是为了学习,而是拿它们消遣,我做梦也想不到自己会成为小说家,我开始写小说,只是为了找寻出路。
  我出身于四川成都一个官僚地主的大家庭,在二三十个所谓“上等人”和二三十个所谓“下等人”中间度过了我的童年,在富裕的环境里我接触了听差、轿夫们的悲惨生活,在伪善、自私的长辈们的压力下,我听到年轻生命的痛苦呻吟。
  我感觉到我们的社会出了毛病,我却说不清楚病在什么地方,又怎样医治,我把这个大家庭当作专制的王国,我坐在旧礼教的监牢里,眼看着许多亲近的人在那里挣扎,受苦,没有青春,没有幸福,终于惨痛地死亡。他们都是被腐朽的封建道德、传统观念和两三个人一时的任性杀死的。我离开旧家庭就像甩掉一个可怕的黑影。我二十三岁从上海跑到人地生疏的巴黎,想找寻一条救人、救世,也救自己的路。说救人救世,未免有些夸大,说救自己,倒是真话。当时的情况是这样:我有感情无法倾吐,有爱憎无处宣泄,好像落在无边的苦海中找不到岸,一颗心无处安放,倘使不能使我的心平静,我就活不下去。一九二七年春天我住在巴黎拉丁区一家小公寓的五层楼上,一间充满煤气和洋葱味的小屋子里,我寂寞,我痛苦,在阳光难照到的房间里,我想念祖国,想念亲人。在我的祖国正进行着一场革命与反革命的斗争,人民正在遭受屠杀。在巴黎掀起了援救两个意大利工人的运动,他们是沙柯(N.Sacco)和樊宰底(B.Vanzetti),他们被诬告为盗窃杀人犯,在美国麻省波士顿的死囚牢中关了六年,在我经常走过的街上到处张贴着为援救他们举行的“演讲会”、“抗议会”的海报。我读到所谓“犯人”之一的樊宰底的“自传”,里面有这样的话:“我希望每个家庭都有住宅,每个人都有面包,每个心灵都受到教育,每个人的智慧都有机会发展”。我非常激动,樊宰底讲了我心里的话。
  我的住处就在先贤祠(Pantheon)旁边,我每天都要经过先贤祠,在阴雨的黄昏,我站在卢梭的铜像前,对这位“梦想消灭压迫和不平等”的“日内瓦公民”诉说我的绝望和痛苦。回到寂寞冷静的屋子里,我坐下来求救似地给美国监狱中的死刑囚写信(回信后来终于来了,樊宰底在信中写道:“青年是人类的希望。”几个月以后,他给处死在电椅上,五十年后他们两人的冤案才得到昭雪,我在第一本小说《灭亡》的序上称樊宰底做我的先生。就是在这种气氛、这种心情中我听着巴黎圣母院报告时刻的沉重的钟声,开始写下一些类似小说的场面(这是看小说看多了的好处,不然我连类似小说的场面也写不出),让我的痛苦,我的寂寞,我的热情化成一行一行的字留在纸上。
  我过去的爱和恨,悲哀和欢乐,受苦和同情,希望和挣扎,一齐来到我的笔端,我写得快,我心里燃烧着的火渐渐地灭了,我才能够平静地闭上眼睛,心上的疙瘩给解开了,我得到了拯救。
  这以后我一有空就借纸笔倾吐我的感情,安慰我这颗年轻的孤寂的心。第二年我的处女作完成了,八月里我从法国一座小城沙多-吉里把它寄回中国,给一个在上海开明书店工作的朋友,征求他的意见,我打算设法自己印出来(当时印费不贵,我准备翻译一本小说卖给书店,拿到稿费来印这本书),给我的大哥看。等到这年年底我回到上海,朋友告诉我,我的小说将在《小说月报》上连载,说是这份杂志的代理主编叶圣陶先生看到了它决定把它介绍给读者。《小说月报》是当时的一种权威杂志,它给我开了路,让我这个不懂文学的人顺利地进入了文坛。(节选自《巴金自传》)
(1)下列对文章信息的分析和概括,不正确的两项是(     )
A、巴金是一个不善于讲话的人,心中强烈的感情不能表达出来,苦恼之余不得不求助于纸笔。
B、作者出生在富裕家庭,亲眼看到了老百姓的生活境况,看到了社会的黑暗,萌发了救人、救世、救自己的思想。
C、巴金从小就喜欢小说,写了五十年,最终成为小说家。
D、先贤祠旁边的生活经历,激发了作者写作的热情,写出了第一部小说《灭亡》。
E、叶圣陶慧眼识才,对巴金顺利走上文坛给予了帮助。
(2)文中对1927年巴黎拉丁区居住环境的描写有什么作用。
(3)简述当时巴黎掀起的援救两个意大利工人的运动对巴金的影响。
(4)作者在第③段中说“想找寻一条救人、救世,也救自己的路”,接着又说“说救人救世,未免有些夸大,说救自己,倒是真话”但事实上巴金的文学创作不仅拯救了自己,也确实起到了“救人救世”的作用。结合巴金的经历,谈谈你对“救自己”与“救世界”的关系理解。

(1)AC
(2)运用了烘托(或衬托)手法,以冷清、寂寞的环境描写烘托内心的寂寞,表现巴金当时的绝望和痛苦。
(3)巴黎援救意大利工人的运动进一步唤起了巴金斗争的愿望与热情,而樊宰底说出了巴金心理的话,让巴金看到了斗争方向,他的回信直接促使巴金开始写作。
(4)示例1:只有拯救自己才能拯救世界:巴金走出了富裕的家庭,走向了寻求拯救自我灵魂的道路,使得自己不断思考、不断改变,理性地用自己的激情完善了自我,成就了自我;在“救自己”的过程,巴金也用文学唤醒了一批又一批中国民众,让他们认识到了封建思想的毒害和压迫。
  示例2:有拯救世界的理想才能有拯救自己的具体行为:巴金正是因为有拯救长期被封建礼教戕害的中国民众的宏伟志向,才有了走出富裕家庭、走出国门的实际行动,去寻求自身的革新;而在实现“救世界”理想的过程中,巴金通过一系列的活动完成了自我灵魂的拯救。 (合理即可得分)

小说月报官网(六):

《山中访友》作者?

李汉荣,李汉荣是中国作家协会的会员,陕西省政协委员,著名诗人、散文家,李汉荣散文佳作入选全国小学语文课本.多年来写作诗歌约3000首,散文随笔1000多篇,中短篇小说30多篇,在《人民文学》、《人民日报》、《诗刊》、《小说月报》、《青春》、《散文》、《散文百家》、《星星》等,这是一篇课文

小说月报官网(七):

夏日原野上的追赶
这篇文章的作者是谁?他的代表作是什么?【小说月报官网】

作者季栋梁,同心县人,1963年出生.出版散文集《和木头说话》、《人口手》、《从会漏的路上回来》,长篇小说《我的从前在说话》.作品先后被《新华文摘》、《小说选刊》、《小说月报》、《中篇小说选刊》、《散文?海外版》、《散文选刊》、《小小说选刊》等转载,并入选中国文学年度排行榜、年度最佳诗歌、最佳散文、最佳小说、最佳小小说等各种选本.《觉得有人推了我一把》曾获中国文学奖.《和木头说话》入围第三届鲁迅文学奖.《生命的节日》和《夏日原野上的追赶》分别选入中学语文教材.截止目前已经发表文学作品200余万字,小说《觉得有人推了我一把》获中国作家奖,小说《和木头说话》入围第三届鲁迅文学奖.被誉为宁夏文学界的“新三棵树”之一.2006年所著的短篇小说《奔跑的风景》在当年8月入选中国原创小说8月推荐榜.这是2006年宁夏作家在全国文坛取得的又一成就.2007年1月25日,在“百花迎春”首届宁夏文艺界迎春联欢会,季栋梁获得“镇北堡西部影城文学艺术奖”、2006年度宁夏“德艺双馨”文艺工作者称号.

小说月报官网(八):

茅盾在中国现代史上有何贡献

答:
茅盾在中国现代史上的贡献如下:
1.基本知识
  (1) 茅盾首先是一位文学理论家,作品中充满了理性,非常客观.他还是编辑家、翻译家,曾编辑过创刊于1921年的《小说月报》.同时由于他受法国自然主义的影响,使得它的作品充满了现实主义的味道.
2.茅盾在现文史上的贡献和地位
  (1) 他大力提倡现实主义是1921年1月成立的“文学研究会”的主要成员
  (2) 文学研究会的主张是现实主义理论,表现为:一方面文 学要为人生服务,同时指导人生,抛弃游戏人生,反对纯娱乐的文学作品;另一方面提倡以真实和客观准确为原则的创作方法,主张真实再现生活的原貌.
  (3) 茅盾的文学创作一直实践着现实主义的主张,这一主张始终体现在他的文学创作中,从《蚀》三部曲到《腐蚀》,始终追随中国现代社会历史的风云变换,他的创作是中国现代社会历史的艺术记录,作品中充满了对中国现代社会历史重大事件真实而客观的反映.如:《蚀》反映的是大革命前后的风云变换,《子夜》反映了30年代中国最动荡时期的社会本质,《腐蚀》则是表现皖南事变国共合作危机的政治小说.
  3.茅盾的文学作品在现文史上具有独特的艺术价值
  (1)茅盾的小说对现代长篇小说的构造有着重要的影响,真正形成了长篇的格局.在茅盾《子夜》之前,已有长篇小说出现.(现文史上第一部长篇小说是张资平的《冲积期化石》,之后还有叶圣陶的《倪焕之》)但这些早期的长篇小说不丰满,并未开创长篇的格局.而茅盾于1933年发表的《子夜》,由于结构严谨、场面宏大、人物形象众多、表现方法多种多样,(既有客观叙述,又有心理描写、细节描写和场景描写.)因而成为成熟长篇小说的标志.
  (2)茅盾的小说为现代文学人物画廊提供了“民族资本家”的系列(如:林老板、吴荪甫等),这些人物不仅个性鲜明、形象生动、性格饱满,更重要的是他通过对这些人物的性格、命运的剖析,针对民族的前途和命运进行了深入的思考,思想内涵丰富而深刻.

小说月报官网(九):

人教版小学六年级语文11课唯一的听众课后题答案
1、老人真的“耳朵聋了”吗?她为什么说自己“耳朵聋了”?
2、“我”为什么觉得老人的眼睛像“深深的潭水”?【小说月报官网】

我们昨天上了这课,我把老师的话记在笔记本上了,百分之100精确.
(1)老人没有聋,其实是帮助作者树立起自信心,让我把琴练好.
(2)一、因为老人为我的进步而高兴,所以像深深的潭水.二、因为老人对我提出了更高的要求

小说月报官网(十):

我们一家爱读书 作文

莎士比亚说:“书籍是全世界的营养品,生活里没有书籍,就好像大地没有阳光,智慧里没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。”我们家里有一个小书架,我给它起了个名字,叫“求知架”。书架上有爸爸喜欢看的书,有妈妈喜欢看的书,当然也有我喜欢看的书。

在我们家里,爸爸是最爱看书了。每次回到家,就在电脑上看起电子书籍来。他吃饭的时候看书,躺在床上也看书,甚至连上厕所也看书。有一次,我每周一练上有道语文题不会做,就问爸爸:“爸爸,这道题怎么做?”爸爸正在看书,可能是太入迷了,所以没有理我。我又问爸爸,爸爸还是没理,我有些生气了,大喊一声:“爸爸,这道题怎么做?”爸爸这才抬起头,好像刚刚睡醒似的,说:“你说什么?”我只好把刚才的话重复了一遍,爸爸才告诉我答案。

妈妈也爱看书。她不但在学校的图书馆里看书,而且连带我们去玩的时候,也会抱着一本书看。有一次,妈妈带我和郭墨林一起去玩。我们在娱乐城尽兴地玩着,一玩就是两个小时。而妈妈呢,就在外面等着我们。这时间妈妈在做什么呢?哦,原来妈妈正在看刚买来的《小说月报》。

在家里,我也爱看书。我喜欢看童话故事、漫画书。最近,我迷上了《窗边的小豆豆》这本书,当我看到小豆豆帮助泰明爬树时,我心中也为他们鼓劲,到我看到泰明死了和巴学院被烧毁时,心中也为他们难过。

啊,书籍是多么好啊!我以后还要看更多的书,积累更多的知识

小说月报官网

http://m.zhuodaoren.com/shangji947440/

推荐访问:小说月报投稿 微型小说月报

创业故事推荐文章

推荐内容

上一篇:男主是皇上的虐心小说 下一篇:男主是残疾的现代小说